Содержание
- 1 Главный музей Нью-Йорка
- 2 История создания: от саркофага до мирового гиганта
- 3 Архитектурный шедевр в стиле бозар
- 4 Уникальные залы и экспозиции
- 4.1 Искусство Древнего Египта
- 4.2 Греко-римское искусство
- 4.3 Отдел оружия и доспехов
- 4.4 Европейская живопись и прикладное искусство
- 4.5 Американское крыло
- 4.6 Текстиль
- 4.7 Искусство Азии
- 4.8 Отдел музыкальных инструментов
- 4.9 Отдел современного искусства
- 4.10 Институт костюма
- 4.11 Отдел искусства Древнего Востока
- 5 Легенды и интересные факты
- 6 Советы посетителям
- 7 Живая история искусства
Главный музей Нью-Йорка
Метрополитен-музей, ласково называемый ньюйоркцами The Met, является не просто крупнейшим художественным музеем США, но и одним из самых значительных культурных учреждений мира. Расположенный на Пятой авеню напротив Центрального парка, этот музей ежегодно принимает миллионы посетителей, предлагая им путешествие через 5 000 лет истории человечества.
Вход в Метрополитен-музей — город искусства
Коллекция музея насчитывает более 2 миллионов экспонатов, размещённых на площади около 180 000 квадратных метров. Но Метрополитен — это не просто хранилище шедевров; это живой организм с богатой историей, уникальной архитектурой и множеством удивительных историй.
История создания: от саркофага до мирового гиганта
Метрополитен-музей. 1870 г.
История Метрополитен-музея началась 13 апреля 1870 года, когда группа американских бизнесменов и любителей искусства основала корпорацию «The Metropolitan Museum of Art». Первым экспонатом музея стал древнеримский саркофаг III века до н. э., найденный в Тарсусе (современная Турция) и подаренный музею американским вице-консулом Аддо Деббасом. Этот саркофаг до сих пор можно увидеть в коллекции музея.
Древнеримский саркофаг
Первое здание музея располагалось в Dodworth Building на Пятой авеню, но уже через год музей переехал в арендованный особняк Douglas Mansion на 14-й улице. В те времена входной билет стоил 25 центов, а по понедельникам и четвергам посещение было бесплатным — совсем не то, что сегодняшние 25 долларов за вход.
Современное здание на Пятой авеню, музей занял в 1880 году. Первоначально это было скромное кирпичное строение, но почти сразу к нему начали пристраивать новые крылья. Значительный вклад в развитие музея внёс Джон Пьерпонт Морган, ставший его президентом в 1888 году. После его смерти в 1913 году музей получил в дар около 7 000 экспонатов из его личной коллекции.
Джон Пьерпонт Морган
Архитектурный шедевр в стиле бозар
Нынешнее здание Метрополитен-музея — это великолепный образец стиля бозар (beaux-arts), характеризующегося монументальностью, пышным декором и историческими реминисценциями. Проект здания разработали американские архитекторы Калверт Вокс и Джейкоб Моулд, а знаменитый фасад в стиле бозар был добавлен в 1902 году по проекту Ричарда Морриса Ханта.
Стиль бозар, зародившийся в парижской Школе изящных искусств (École des Beaux-Arts), предполагает использование сдвоенных колонн, богатой рельефной декорации и статуй. Это всегда стиль общественных зданий — частные особняки в таком стиле практически не встречаются. Среди других известных примеров бозара — парижские Гран-пале и Опера Гарнье, Одесский театр оперы и балета, а в Нью-Йорке — Центральный вокзал.
Здание музея постоянно расширялось: в 1960-70-х годах были добавлены Северное и Южное крылья. Северное крыло построили специально для египетского храма Дендур, подаренного Египтом в благодарность за помощь в спасении памятников при строительстве Асуанской плотины. Южное крыло названо в честь Майкла Рокфеллера и посвящено искусству Океании.
Уникальные залы и экспозиции
Метрополитен-музей разделён на 17 тематических отделов, представляющих искусство разных эпох и цивилизаций. Вот лишь некоторые из самых знаменитых:
Искусство Древнего Египта
Здесь находится 36 тыс. предметов, половина которых найдена специалистами музея за 35 лет раскопок в Египте.
Зал Древнего Египта
Одна из самых полных и представительных коллекций египетского искусства в мире включает гробницу сановника «Мастаба» III века до н. э., мумии, саркофаги, скульптуры богов. Самый знаменитый экспонат отдела — храм из Дендеры в Нубии, спасённый от затопления во время строительства Асуанской плотины. В 1975 г. правительство Египта преподнесло его в дар американскому народу. Храм относится к I веку до н. э. и посвящён богине Исиде и местным нубийским божествам.
Храм Дендур
Особое впечатление производят предметы из заупокойного храма царицы Хатшепсут, обнаруженные в Дейр эль-Бахри.
Греко-римское искусство
Кубикула из виллы в Боскореале, расписанная фресками в помпейском стиле. I век до н.э.
Слева от входа — залы греко-римского искусства. Музейная коллекция этого периода включает 35 тыс. предметов. Её начали собирать ещё в 1870 г., когда музей получил в дар римский саркофаг из Тарса. Сейчас здесь можно увидеть античные вазы, каменные барельефы, мраморные бюсты и фрески из двух римских вилл, засыпанных пеплом при извержении Везувия. Часть античной коллекции находится на втором этаже, где демонстрируются памятники Древнего искусства Кипра и самая полная в мире коллекция античного серебра. В будущем экспозицию античного искусства планируется перевести в отдельное здание.
Отдел оружия и доспехов
Справа от главной лестницы находится лекционный зал на 600 мест, за ним — отдел оружия и доспехов, где хранится 15 тысяч предметов, изготовленных в период с 5 в до н. э. до XIX века. Ещё в 1904 году музей приобрёл крупные коллекции оружия рыцарей Западной Европы и японских самураев, которые с тех пор постоянно пополняются новыми экспонатами.
В собрании представлены Ближний Восток, Китай, Юго-Восточная Азия и Северная Америка. Здесь есть даже полинезийские доспехи, сплетённые из травы. Однако бо́льшая часть предметов — это облачение европейских рыцарей. Среди них богато украшенный шлем работы миланского оружейника Филиппо Негроли , пять доспехов, изготовленных в Англии в эпоху Тюдоров. Есть здесь доспехи испанских конкистадоров и британских покорителей Америки.
Эта коллекция включает доспехи английского короля Генриха VIII, французского короля Генриха II и императора Австрии Фердинанда I, а также самурайские костюмы и богато украшенное оружие из разных культур.
Европейская живопись и прикладное искусство
Робер Кампен. Благовещение.Триптих. Фрагмент. 1425 г.
Метрополитен обладает выдающейся коллекцией европейской живописи XII—XIX веков.
Лукас Кранах Старший. Суд Париса. 1528 г.
Включает работы Яна ван Эйка, Рогира ван дер Вейдена, Иеронима Босха, Альбрехта Дюрера, Ганса Гольбейна Младшего, Рембрандта, Вермеера, Рубенса, Ван Дейка, Пуссена, Ватто, Давида, Энгра, Делакруа, а также богатейшее собрание импрессионистов и постимпрессионистов.
Особой гордостью музея являются пять сохранившихся картин Вермеера.
Ян Вермеер. Портрет молодой женщины. 1663-1665 гг.
Зал европейской скульптуры.
10 залов занимает галерея английского прикладного искусства XVIII столетия, оформленная как сельское поместье. Дворик, где возвышаются французские и итальянские скульптуры в стиле классицизма, украшен фигурно подстриженными кустами и вьющимися растениями по образцу версальских садов. За ним находятся четыре зала Флорентийской галереи в стиле барокко. Три больших зала, названные в честь меценатов Айрис и Джеральда Канторов, отданы прикладному искусству XIX века.
Американское крыло
Холл американского крыла
В залах, посвящённых истории доколумбовой Америки, демонстрируются произведения искусства древних индейских культур — ольмеков, майя, мочика . Отдельный зал, открытый в 1993 г., занят золотыми украшениями культуры муисков , найденными при раскопках в Колумбии археологом Яном Митчеллом.
25 комнат, оформленных в стиле разных эпох американской истории, представляют декоративно-прикладное искусство США с конца XVII до начала XX века. Здесь можно увидеть интерьеры домов голландских переселенцев XVII века, осваивавших Манхэттен, а также коллекции Пола Ревира и Tiffany & Co.
Tiffany. Окно-витраж
Текстиль
В Метрополитен-музее хранится одна из лучших в мире коллекций тканей, ковров, гобеленов, которая насчитывает 35 тыс . единиц Они рассредоточены по разным отделам, но восстановлением и хранением всех их с 1995 г. занимается Текстильный центр Антонио Раттм, размещающийся в подземном этаже музея.
Благодаря работе его специалистов были сохранены и представлены публике египетские ткани III тысячелетия до н. э., образцы китайского шёлка времён династии Юань, средневековые гобелены, парчовый балдахин из спальни Людовика. Для консервации и обработки тканей в центре применяют самые современные технологии.
Искусство Азии
Азиатский отдел, насчитывающий более 35 000 экспонатов, считается одним из самых полных в США. Особенно впечатляют китайская живопись и каллиграфия, а также искусство Непала и Тибета. В этом крыле есть даже сад в стиле династии Мин.
Ваза времен династии Мин
Отдел музыкальных инструментов
Рядом с отделом искусства Азии находится отдел музыкальных инструментов, где хранится более 5 тыс. инструментов всех времён и народов. Что составляет самую большую их коллекцию в мире. Она восходит к 1889 г. Тогда вдова одного из создателей музея, Джозефа Дракселя, подарила музею его собрание инструментов.
В 1971 г. вдова известного импресарио Андре Мартенса преподнесла в дар 800 инструментов,которые размещены в отдельной галерее. К редчайшим экспонатам относится пианино, изготовленное в 1720 г. Бартоломео Кристофори, скрипки Амати и Страдивари, гитара Андерса Сеговия.
Отдел современного искусства
В 1987 г. к южной части музея пристроили новое крыло для хранения экспонатов отдела современного искусства. Отдел пополняется благодаря дарений меценатов и авторов произведений. В 1949 г. собиратель Альфред Стиглиц подарил музею 200 картин и рисунков Матисса, Пикассо, Кандинского и др. модернистов.
Равный по значению дар сделал в 1982 г. коллекционер Скофилд Тейер, пополнив музей произведениями Пикассо, Матисса, Эгона, Шиле. В экспозиции отдела представлены не только живопись и скульптура, но и прикладное искусство, дизайн и инсталляция. Всего 10 тыс. экспонатов. В летнее время часть скульптур выставляется в саду на крыше здания, откуда открывается впечатляющий вид на Манхеттен.
Институт костюма
Коллекция из более чем 35 000 костюмов и аксессуаров делает этот отдел мечтой для любителей моды. Здесь ежегодно проходит знаменитое шоу «Мет Гала», которое организует главный редактор Vogue Анна Винтур. С 2014 года комплекс Института костюма носит её имя.
Отдельные залы оформлены в стиле соответствующих эпох, а иногда обладают и подлинными интерьерами, привезёнными из Европы. Испанские предметы XVII века находятся в патио из замка Велеса Бланко. Французская мебель и посуда — в гостиной зажиточного французского купца из Бордо. Итальянский «студиоло»(кабинет) эпохи раннего Ренессанса доставлен в 1996 г. из замка герцога Урбино в Губбио.
Отдел искусства Древнего Востока
Голова эламского царя Хамадана. II тысячелетие до н.э.
На втором этаже разместился отдел искусства Древнего Востока.
Краснофигурный килик-кратер. 515 г. до н. э .
7 тысяч его экспонатов охватывают период от VII тысячелетия до н.э. до VII в.ека н.э. Здесь видим шумерские и вавилонские статуи богов, малоазиатские изделия из слоновой кости, бронзу древней Персии, золотые парфянские ритоны. Центр экспозиции образуют громадные каменные барельефы из дворца ассирийского царя Ашшурнасирпала IIв Нимруде.
Легенды и интересные факты
- Значки вместо билетов: Долгое время входными билетами служили маленькие круглые разноцветные значки, цвет которых менялся каждый день (в последние годы — случайным образом из 16 вариантов). Посетители могли оставить их себе на память. В 2014 году музей перешёл на наклейки.
- «Плати сколько хочешь»: До недавнего времени для жителей Нью-Йорка действовала система «pay what you wish» — можно было заплатить за билет любую сумму, даже символическую. Сейчас вход стал фиксированным — 25 долларов.
- Храм в подарок: Египетский храм Дендур был подарен США в благодарность за помощь в спасении памятников Нубии при строительстве Асуанской плотины.
- Щедрые дары: В 2013 году коллекционер Леонард Лаудер подарил музею свою коллекцию из 78 произведений кубизма, включая 33 работы Пикассо. А в 1917 году музей получил по завещанию Дж.П. Моргана около 7 000 экспонатов.
- Открытый доступ: В 2017 году музей сделал общедоступными 375 000 оцифрованных изображений из своей коллекции, которые можно свободно использовать даже в коммерческих целях.
- Призраки музея: По легенде, в египетских залах иногда видят тень человека в древнеегипетской одежде, который быстро исчезает. Сотрудники шутят, что это один из экспонатов решил прогуляться по музею.
- Тайная комната: Ходят слухи, что где-то в глубине музея есть запасник, куда не пускают даже большинство сотрудников. Якобы там хранятся артефакты, которые могут изменить наше представление об истории искусства.
Советы посетителям
- Планируйте заранее: Музей огромен — чтобы осмотреть всю экспозицию, потребуется неделя. Лучше заранее выбрать наиболее интересные отделы.
- Посетите сад на крыше: Сезонное кафе на крыше предлагает не только освежающие напитки, но и потрясающий вид на Центральный парк и Манхэттен.
- Обратите внимание на детали: В музее воссозданы целые исторические интерьеры — французские особняки, итальянские дворики, американские дома колониального периода.
- Не пропустите храм Дендур: Этот древнеегипетский храм, окружённый водой, производит незабываемое впечатление.
- Проверьте временные выставки: Кроме постоянной экспозиции, музей регулярно проводит тематические выставки, часто становящиеся событиями в мире искусства.
Живая история искусства
Метрополитен-музей — это не просто собрание артефактов, а живой организм, который продолжает расти и развиваться. От скромного начала с одним саркофагом до одного из крупнейших музеев мира — таков путь этого учреждения за полтора века его существования. Сегодня Метрополитен остаётся не только хранилищем шедевров, но и местом, где оживает история, где прошлое встречается с настоящим, а посетители со всего мира могут прикоснуться к величайшим достижениям человеческой культуры.
Как писал один из посетителей: «В Метрополитене словно оказываешься в машине времени — только что ты в Древнем Египте, а через несколько шагов уже в средневековой Европе или Америке колониального периода». Это уникальное место, где каждый может найти что-то своё — будь то шедевры живописи, древние артефакты или вдохновляющие образцы моды.